正字戏的舞台美术概述

正字戏在海陆丰流传很久，其舞台艺术是在长期的演出活动中形成的，既保留着中国古代传统戏曲的舞台特征，又形成自己突出的特色。

正字戏有文戏和武戏之分。文戏的表演保留有帮腔和滚调，演唱形式多样化；有独唱、对唱、接唱、合唱。表演过程中有插科打诨、长篇口白以及哑剧表演；文戏主要以生、旦为主角，表演细腻而富有韵味。武戏的表演，舞台程序化很强，有许多排场以及固定打斗场面；演员有许多身段、功架，动作粗犷、气势雄浑。武戏的功架与南拳有很大关系。

这些特征是武戏的表演特征，是海陆丰戏曲的特色，且武戏的特征不同于其他剧种的武戏。

舞台美术包括化妆、服装、砌末道具、灯光布景、舞台效果几大类别。

正字戏的服装，以服装、头盔、巾帻、髯口、靴鞋、靠旗几方面组成。服装的种类繁多，可分男装女服、蟒袍将甲、官服民衫、短褂长裙等等为诸多角色配套的样式，过去多购自于广州，1978年恢复演出后，服装多到潮安、汕头购买。2003年还到上海采购过戏服，与京剧服装相同。

服饰中最重要的是头盔。正字戏的头盔品种多，全部是手工制作，其中武戏所用的头盔，具有自己的特色。最传统的头盔，叫头包盔，有红色、绿色、灰色、青色等，在戴额前的头盔之前，必须先将头包围戴在额头上，然后再戴上额前的奇峰盔。

根据行当角色的需要，头盔、巾帻的类型也颇为多样化。正字戏的头盔比较稳重堂皇，古朴中见精巧。表面全部或大部系细线条组成的半立体的花纹图案，贴印古版金膜。有整顶金色的，有金色为主杂以黑、红、青、白各色的。缨子或青或红或黄，每顶一般五颗至几十颗。计有文帝盔、武帝盔、帅盔、霸主盔、太子冠、狮子盔、乌龙盔、罗成盔、秦琼盔、九龙标、虎头盔、风炉盔、城仔盔、角老盔（相盔）、李敕文（王盔）、金监、花纱、乌纱、尖匙、圆匙、太监匙、仙姑搭、太监盔、文凤冠、七朵花公主盔、南塘镜、将笠、乌龟笠、中军笠、渔婆笠、罩圈等30多种，近百年来，全部由惠来县隆江镇头灰炳、陆丰南塘镇阿武两家，沿用传统的原料、方法来制作。

巾帻多为单色，只有简单图案。计有公子巾、飞巾、六角盏、员外巾、相巾、解元巾、老人巾、刽子巾、秀才巾、官巾等20多种，向来由戏班艺人沿用传统原料、方法制作。现今，基本在戏剧服装厂购置。

髯口为男性角色所特有，其造型从疏到密、从短到长，色彩不同，各具特点。计有满髯、短髯、三绺、五绺、虬髯等20多种。

靴鞋相对种类较少，生、净、外、末以靴为主，分高靴、中靴、快靴，且着彩鞋、粉鞋，婆则着黑镶鞋，丑角常用薄底尖头鞋，各角色分别适用各类靴鞋样式，但丑角例外。

靠旗为四面，挂在武将后背上，形成左右各两支斜插的形状，衬托角色的气势和威武。旗帜为多种颜色，与演员服装相配。正字戏传统的靠旗为四方形，现经革新已更换为三角形，旗身飘逸，抖动威武，煞是气派。

正字戏的舞台陈设比较简单。前台与后台用竹帘和卷壁隔开。“竹帘高三米多、宽二米多，上面福禄寿图案，挂于正中。40年代以后，竹帘改为布帘，图案不变。“卷壁”即门帘，黄作底色的，图案为浮绣的红龙，悬挂于出入门。历来都对这种图案特别重视，非这种图案不用”，前台场上“只设一桌两椅，挂桌裙椅幔。文场武场，咸皆通用”。

建国后，正字戏对舞台布景不停改革，80年代以后，舞台陈设在保存传统特征的基础上，多依剧目及剧情来设计，布景和舞美或多或少地融入了现代生活的内涵。

舞台灯光的情况，在海丰歇后语中有保存，即“戏老虎拍破火钵盆——坏了正经事”。戏老虎，指演员扮演的老虎；火钵盆，旧时戏台照明用的火盆。据此可知，过去夜间演戏是用火钵盆照明的；现在则使用电灯照明了。

正字戏的砌末道具比较多，因为正字戏武戏多是扮演历史演义、明清小说，许多实物都变成了正字戏武戏的道具。其中最多重要的是布马，这是正字戏的特色道具。