白字戏的保护机制

白字戏，自流入海陆丰之后，便在这块适宜的沃土上扎根、繁衍。清末以来，有据可查的有荣贵顺等20多个专业戏班和更多的群众业余坐唱曲班活跃于海陆惠（东）城乡，为广大妇孺老幼所喜闻乐见。 

新中国建立后，白字戏获得了新生和发展，从新荣正顺科班解放出来的卓孝智（妈柏生）、叶本南（粒仔旦）、郑梓南，联合老艺人刘茂成、陈耀光等组织了一个民主共和班式的民艺剧团，1953年改名青年剧团，开始招收、培训女演员，1956年接受政府登记之后，再易名为如今的海丰县白字戏剧团，1960年县文工队并入，增进了新鲜血液，加强了领导。在“双百”方针指导下，新任团长林位均团结全团新老文艺工作者通力合作，从体制到表演艺术、音乐唱腔、舞台美术等各方面都进行了改革。同时古今并举，既演古装，又演现代，这时候，一批经过改编、整理的优秀传统剧目《白蛇传》、《陈三五娘》《山伯访友》、《白鹤寺》、《刘凤枝挂帅》和新编现代剧《社长的女儿》、《朝阳沟》、《沙家浜》、《盘石湾》、《红珊瑚》、《浜海风潮》、《海防线上》等，相继以其崭新的姿态展现在舞台，博得观众的赞赏，人们欣喜有加，庆幸白字戏走向新生，走向繁荣。

80年代时期的剧团，麻雀虽小，而五脏俱全，它既有国家艺术团体具备韵机构设置，又有党团组织、民主党派（民盟、致公）成员，还有市、县两级人大代表和政协委员，何循禧作为团长兼党支部书记，团结一切力量，同舟共济，较好地全面开展工作。他首先抓好队伍建设，一面进行政洽思想工作，稳住艺术骨干力量专心剧团；一面不断招收、培训青少年，源源充实演员阵容。其次，抓好经济制度改革，发动群众，打破“铁饭碗”，通过讨论决定，实施了细致而又有效的基本工资加工分（含基础分、工种分、角色分）的灵活浮动分配制度，博得全团拥护，因而出现了人人苦学艺、个个争演戏的新局面，蔚然成风。这样一来，既发展了艺术，又巩固了剧团。

体制改革了，生产关系适应了生产力的发展，人的积极因素调动起来了，社会效益和经济效益也随之而来。连年来，平均每年演出190台戏，创收68万元，超额完成了计划任务，1994年竟攀越210台的高峰，突破了80万元大关，创历史上的最佳纪录。